容斋私语
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半半 / George Khan
1983.08.14 / 小狮子 / 上海人
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 花开花落几番  
 人聚人散几番
 缘尽缘逝皆随风去
 何年何月再见伊人
半半 @ 2007-01-15 21:38

  2001年志炫在杭州开个唱,而我是在那次个唱的一个月后从上海来到浙大报到的,错过了第一次现场听到志炫歌声的机会;2004年的情人节当我还在杭州时又错过见证志炫与包子在舞台上重逢的这一刻。2007年的1月13日,我一个人坐在上海大舞台,伴着身边8000认识或不认识的优客迷们,见证了优客李林在上海与大家的再度相见与再度别离。隔着30米的距离亲眼见到已不再年轻的“李林”那不再熟悉的形象,没有了《认错》、《黄丝带》专辑封面上那一脸青涩的志炫和虽依旧斜背着吉他却早已褪下雷鹏墨镜也褪下了身上那股遗世独立的酷劲的包子,只能依稀辨出一丝当年的意气风发,却更多的是岁月沧桑的痕迹,明白地告诉我过去再怎么清晰却也是不可能再回去了。然而,当《流星》的歌声响起,依旧熟悉的旋律、歌词被依旧风采出众的嗓音诠释出来的时候,我又看到了少年的尾巴向我招手,青春懵懂时的一幕幕本早已模糊的片断飞快的从我眼前闪过,让我穿过十年的距离重新看到当年的自己——不自觉地,眼泪情不自禁的流了下来……
  在两位主角之外,很遗憾詹兆源真的告别了这个舞台,回到台北的工作中而只留下志炫和包子两个人用一个专门的单元唱着他的歌感谢他;很激动能看到韩贤光老师带着当年的一帮老人继续在舞台上支持着优客李林,虽然他在这个组合中的精神作用不及林李詹三个人,但我从十多年前就一直很感谢他以词曲人、制作人的身份一直陪伴着优客李林给我们带来这么多精彩(当然还有才女郑华娟带来的那些让人耳熟能详的金曲一样是许多优客迷当年的最爱)。
  三小时里,优客李林用just for us的歌带我们复习了当年的感动,也叫我们认清了十年的时间里面,因为各种让人愉悦的或教人不快的甚或让人崩溃的理由,有些人有些事必然发生了变化,虽然我们可能不认同这种变化,但对当事人来说这是最合理、最明智的抉择,那我们也该理解这种改变。所以当最后台上优客李林用无比真挚的声音向“傍晚7点的Shanghai city”的我们唱着《认错》时,当年因为遗憾而产生的一丝怨怼也早已化为云烟。只希望志炫能保重自己的身体给我们继续带来更多音乐的享受,也希望包子能沿着自己的创智之路赢得自己生命中新的精彩。
  湿着眼睛看了三个小时,哑着嗓子唱了三个小时,竖着耳朵听了三个小时,终于演唱会还是要在绚烂与伤感中画下句点,终于华语乐坛最精彩的十年的一丝回光返照还是要结束,终于歌者和听者籍着那些难忘的歌曲与少年的自己匆匆的重逢还是要挥别。包子在新书《优客李骥》里说这次是真的再见了,那好吧,容我用发自肺腑的声音对两位影响我至深的歌手说一句:“谢谢!再见……”
 
i don't beloeve it
是我放弃了你
只为一个没有理由的决定
以为这次我可以
承受你离我而去
不必让你伤心
却刺痛自己
一个人走在傍晚七点的台北city
等着心痛就像黑夜一样的来临
i hate myself
又整夜追逐梦中的你
而明天只剩哭泣的心
怎么才能让我告诉你我不愿意
教彼此都在孤独里忍住伤心
我又怎么告诉你我还爱你
是我自己错误的决定
我要告诉你斥我不愿意
—— by “大师”李骥
 
 
p.s. 13号散场回到家中,心情激动不已,当夜一直在博客上叙写演唱会中的点点滴滴和丝丝感想,不想凌晨三点在我还在“击键”疾书的当下早已“年久失修”的本本不争气的罢工了,未保存的近万文字就这么付诸东流了。幸得我的“十分之一”后来安慰我说这是本本担心我的身体用这种另类的方式劝我早点休息,也算让我苦笑之余头上的黑线能少掉几根……等借着母亲大人生日能留在家中陪伴她的今天偷偷跑到网上来一窥包子感想的时候终还是忍不住打下了这篇文字,至于原来计划的流水账,还是靠着手机里的照片、视频、录音、和演唱会时草拟的便笺在脑中慢慢复原当年的情状慢慢书写吧,虽第一时间的一些细节可能模糊了,但我应该还是会完成它纪念生命中这注定难忘的一刻,让日后回首时能回味到更多现在的味道。



 
半半 @ 2006-08-02 16:23

  无聊间拖了部深夜档日剧下来看,没想到竟然看见了“达也”……曾在电影版《Touch》里面饰演上杉达也的齐藤祥太居然会跑去演《快感职人》这类成人剧,看来日本演艺圈很不好混啊……虽然这部《快感职人》暴露场面比同是深夜剧的下档片《娘王》少多了,甚至没有露点镜头,但是一众男按摩师长得就都是牛郎相(甚至在看《Touch》时我就在想这对双胞胎到牛郎店一定是受大姐姐欢迎的弱气美少年……),连唯一的插科打诨的小妹角色也是由在某界成名已久最近才有上岸趋势的苍井空——这个阵容怎么看着都健康不起来,要从这类二线日剧中爬出来,“达也”小弟弟要走的路还很长啊,加油加油!

  一线日剧里面鼓舞人心的是“HERO”终于回来了,哈哈,木村再次以久利生公平的身份复活,而且竟然还在乡下担任检察官(这位老兄的职业生涯和青岛俊作刑警一样坎坷啊),在陪伴久利生这个脱线检察官一起经历了一个半小时的办案风波之后,终于迎来了一个爆炸性的喜讯(当然对城西支部的秃顶部长来说是个噩耗吧),久利生调回东京了。最后五分钟的时候,木村和松隆子的视线交织在一起的时候,这才让人真正感觉“HERO”复活了。熟悉的配角在最后才登场、两小时的故事却留下了诸多的伏笔没交代,是不是意味着这部SP并不是一个休止符,而是一个新篇章的序曲呢?拭目以待吧!



 
半半 @ 2006-08-02 14:30

  最近MSN空间烂死了,so俺逃回来避难了(虽然有好长一段时间没更新空间内容了……)。
  曾经说会继续更新歪酷的,结果食言了……都快一年没动了,甚至这次回来打开管理面板看见许多细节的更新让我小小惊艳了一阵,歪酷成长了很多嘛。好,我测我测我测测!(程序员的劣根性爆发出来了……)
  既然回来报到了,那也该把这片荒芜已久的园子好好整理整理,除除草、栽栽花、浇浇水……嗯,诸位敬请期待吧,咔咔!


 
半半 @ 2005-11-28 13:14

  影帝汤姆·汉克斯那精彩的表演你一定看过,那么你有没有听过他唱歌呢。在这张《极地快车》的原声专辑中,你就可以欣赏到汤姆的歌声了——确切的说,他并不是在唱歌,而是用一种戏剧化的腔调来念词,不过效果非常滑稽。每次听到在影片中汤姆配音的列车长高喊着“All aboard? All aboard!”就觉得特别的精神。
  这张专辑中非常推荐的一首歌就是《When Christmas Comes to Town》。这首两个小孩对唱的歌曲中孩子的歌声虽嫌稚嫩,但感情非常真挚,听了以后胸臆也如同被圣诞的白雪洁净了一般,格外的舒畅。
  自《Santa Claus Is Coming to Town》以下的数支曲目则都是曾在影片中出现过,有六、七十年代怀旧风味的典型圣诞歌曲,就是那种让你一听就仿佛在眼前出现了圣诞树、驯鹿雪橇和白胡子胖老头的那种歌曲,这使得这张专辑显得特别的应景——当然是指去年他上市的时候——现在听来也别有一番韵味。


 
半半 @ 2005-11-28 13:14

  前几天看《墨西哥往事》的时候看到了Enrique Iglesias,就联想到了他的父亲,曾经赫赫有名的拉丁情歌圣手Julio Iglesia(胡里奥),就和当时就坐在我旁边的spike提及了这位歌手,不过很出乎我意料的是spike似乎对他并没有印象。转念一想,遂感叹果然是物事人非了,虽然胡里奥曾经在中国也风靡一时,还开过两场演唱会,但那也是快二十年前的事情了,许多那时候在中国响当当的名字比如威猛乐队、约翰·丹佛等,恐怕对于如今这代八十年代生的新新人类来说都是非常陌生的人物,也只有少数像我这样的异类才会把他们从历史中挖出来。而更多喜爱并怀念着他们的,还是我们的父亲母亲们吧。
  既然有人不熟悉,那我不妨来扫一下盲吧,首先抄一段被转载的漫天都是的胡里奥小传吧:
  胡里奥·伊格莱西亚斯是一位中国听众十分熟悉的歌手。
  他曾经两度在中国举行过演唱会。
  这位出生于西班牙浪漫城市马德里的情歌圣手早已建立了一个跨越语言,范围广阔的音乐国度。
  至今为止,他已发表了七十余张西班牙语、英语、法语、意大利语和葡萄牙语等用各种不同语言演唱的专辑,
  显示出了他对各种语言及文化的高度包容力与掌握力。
  他的歌曲既有着浓郁的拉丁热带风情,又有浓郁的美国乡村歌曲的味道,还兼有着加勒比海舞曲的风格。
  胡里奥·伊格莱西亚斯早已经是一位拥有无数歌迷的世界级超级巨星。

  浪漫、热情与掩不住的魅力,向来是典型拉丁情人的注册标记,而拉丁情歌更是传颂不绝的永恒赞美。来自西班牙马德里的拉丁情歌圣手胡立欧以格雷西亚斯 ( Julio Iglesias),自80年代在美国、日本打开世界知名度之后,他所带给乐迷的这种带有异国风情的浪漫歌曲,不论他是以英文、西班牙文或葡萄牙文演唱,其中的感人魅力皆是无与伦比的。
  1943年 9月23日出生于马德里的Julio ,原本是以律师一职设定为自己的人生道路的,有一段时间他还是职业足球的守门员,然而,在一场意外的车祸中,却改变了他的一生。这场车祸使得Julio 必须长期复健,就这样他本着西班牙人的乐观天性,没事就拿把吉他弹弹唱唱,并且试着写几首歌。
  就在Julio 大学毕业后,他参加了1968年在班尼顿 (Benidorm) 举行的西班牙歌曲大赛,并且以自己谱曲的「La Vida Sigue Igual(生命还要继续)」勇夺冠军头衔。这次的成功使得Julio 顺利进入唱片业界,并且由名制作人 Ramon Arcusa负责他早期的唱片制作,为他的音乐事业铺出一条坦途, 接下来在1969 年和 1970 年,Julio 再连续获得智利、罗马尼亚和西班牙等地,所举行的歌唱大赛首奖,因而他的名字也跟着在世界各地受到注意。
  自1970年起,Julio 的专辑便陆续地先后在拉丁语系国家发行,如西班牙、墨西哥、哥伦比亚和委内瑞拉等地发行,并相继地获得销售好成绩。1972年,他参加了每年一度的欧洲歌唱大赛(Eurovision Song Contest)。在这个众星云集的盛会中,Julio 再度脱颖而出,顺利拔得头筹。紧接着,他的专辑就陆续挤进欧洲、日本,以及阿拉伯等国家的排行榜。尤其是在日本,差不多从70年代末期至80年代初,Julio 的海报、写真集与唱片,几乎充斥着各大小唱片行,其魅力由此可见一斑。
  Julio 之所以能在世界各地受到一致欢迎,最直接的原因不外乎他英挺俊美的外型,与富磁性的嗓音。除此之外,他的语文天份,也是让非西班牙语系国家乐迷喜爱的最大因素,因为,除了西班牙文、英文、葡萄牙文、意大利文和法文之外,Julio也灌录过德文与日文歌曲,不仅大大地拉进了他与各国乐迷之间的距离,更突显了他比其它歌手更胜一筹的亲和力!
  今天更新的这首歌曲里面另外一位艺人也是一位传奇性的人物,他就是在第七十二届格莱美上获终身成就奖提名的Willie Nelson。这位歌手在中国的知名度逊于Julio,不过如果听过MJ领衔灌录的那首群星合唱的《We are the world》的话,恭喜你,你已经欣赏过他的歌声了,就是其中压着嗓子嚷出“As God has shown us by turning stone to bread”的那位长发老头。Willie是一个不羁的、执着的老牛仔,弹得一手绝妙的吉它。他蓄着花白的落腮胡子,扎着两束整齐的马尾辫,穿戴着最时髦的街头服饰,吸食大麻,一副玩世不恭的模样。但同时他在音乐上也取得了巨大的成功。Willie从不因循守旧。他吸收各种音乐风格,包括传统流行音乐、西部摇摆乐、爵士、传统乡村音乐、牛仔歌曲、摇滚乐、民歌和布鲁斯等,创造出一种灵活和与众不同的音乐风格。他对80年代到90年代这段时期的“新乡村音乐”、“新传统音乐”都有着不可估量的影响。
 
  《To All The Girls We've Loved Before》是一首非常有意思的对唱曲目,其特别之处就在于合作的这两位大叔有着迥异的歌路,他们一个是气质优雅的“老情人”,一个是桀骜不驯的“老牛仔”,但当两个人坐到一起感慨流金岁月的时候,透过耳塞中有些沧桑的声音我们感受到的是同样深刻的回忆,有忆及过往美好时的甜蜜,也有对错过机会的一丝遗憾。追忆曾经出现在他们生命中的姑娘,实际上是对曾经拥有的感情的回溯,并在这种回溯的过程中去再一次感受当时的种种情绪——甜蜜、悲伤,这两样感情最基本的元素。
 
p.s.再推荐胡里奥的一首经典歌曲《鸽子》,及相关的一篇文章(【老歌回味】胡里奥《鸽子》)。
 
附:《To All The Girls We've Loved Before》歌词及翻译版(from 乡村之音
 
To All The Girls We've Loved Before
 
To all the girls I've loved before
Who travelled in and out my door
I'm glad they came along
I dedicate this song
To all the girls I've loved before
To all the girls I once caressed
And may I say I've held the best
For helping me to grow
I owe a lot I know
To all the girls I've loved before
The winds of change are always blowing
And every time I try to stay
The winds of change continue blowing
And they just carry me away
To all the girls who shared my life
Who now are someone else's wives
I'm glad they came along
I dedicate this song
To all the girls I've loved before
To all the girls who cared for me
Who filled my nights with ecstasy
They live within my heart
I'll always be a part
Of all the girls I've loved before
The winds of change are always blowing
And every time I try to stay
The winds of change continue blowing
And they just carry me away
To all the girls we've loved before
Who travelled in and out our doors
We're glad they came along
We dedicate this song
To all the girls we've loved before
To all the girls we've loved before
Who travelled in and out our doors
We're glad they came along
We dedicate this song
To all the girls we've loved before
 
 
致所有我曾爱过的姑娘
她们飘然而至又轻轻离去
很高兴她们垂青于我
我谱写这首歌
献给所有我曾爱过的姑娘
 
致所有我曾呵护过的姑娘
可以说我曾拥有挚伴
帮助我日渐成熟
我知道我亏欠太多
致所有我曾爱过的姑娘
 
四季的风不断吹拂
每次我都想停住脚步
四季的风变换不停
它们又催促我踏上行程
 
致所有曾分享我生活的姑娘
现在她们已是别人的妻子
很高兴她们垂青于我
我谱写这首歌
献给所有我曾爱过的姑娘
 
致所有曾寄情于我的姑娘
她们让我的夜晚心醉神迷
她们长驻我的心间
我永远是她们中的一份子
啊,所有我曾爱过的姑娘
 
四季的风不断吹拂
每次我都想停住脚步
四季的风变换不停
它们又催促我踏上行程
 
致所有我们曾爱过的姑娘
她们飘然而至又轻轻离去
很高兴她们垂青于我们
我们谱写这首歌
献给所有我们曾爱过的姑娘
 
致所有我们曾爱过的姑娘
她们飘然而至又轻轻离去
很高兴她们垂青于我们
我们谱写这首歌
献给所有我们曾爱过的姑娘


 
半半 @ 2005-11-28 13:12

  《Love Me for a Reason》这首歌更为大家熟悉的版本应该就是Boyzone 94年的翻唱——Boyzone的这次翻唱可谓相当成功,这首歌成为了他们首支打入英国榜的单曲,也为他们后来在乐坛走红奠定了基础。从我个人来说,《Love Me for a Reason》算是我最喜欢的Boyzone的几首歌之一了,不过由于我的一个小嗜好——考据癖的影响,我也相当想领略一下传说中原唱的风韵,幸而一番求索后,终于让我找到了这支74年的热门曲目,来自奥斯蒙家族(The Osmonds)演唱的《Love Me for a Reason》。
  在20世纪流行歌坛的家族中,奥斯蒙家族绝对是知名度最高的团体之一,其影响力不亚于杰克逊兄弟,而其中的领军人物就是唐尼·奥斯蒙(Donny Osmond)和他的妹妹玛丽·奥斯蒙(Marie Osmond),熟悉韦伯音乐剧的歌迷对前一个名字应该不会陌生,唐尼在90年代中期因出演了韦伯的《约瑟夫与奇幻彩衣》获得成功而达到了自己事业的一个新的高峰。或许奥斯蒙家族曾经被摇滚评论家批评得几乎体无完肤,但仅就提供大众化娱乐的成就来看,他们不是其他音乐家族所能比拟的。尽管奥斯蒙家族的不少成员包括唐尼在内偏爱摇滚的风格,但家族的另一些成员则致力于乡村音乐的创作与推广,如九兄妹中唯一的女性玛丽和在80年代成为家喻户晓的The Osmond Brothers的年长的四兄弟。
  与Boyzone的版本相比,The Osmonds最大的特色就在于和声的编排,人多力量大吧(笑),也就有更加丰富的配合,而且就我停下来的感觉就如同走马灯般的变化领唱来展现不同成员的声音特质,除了唐尼那非常有特点的清亮的声音,还有一个比较低沉沙哑的声音很引人注意。可能因为是live版的关系,编曲配乐倒是比较简单,因此听者能将注意的中心放在人声上。而Boyzone的强烈的风格则在他们的这首早期单曲中已经表现得非常明显,编曲的节奏相当强烈,合声相对变化稍简单,但气氛烘托得很好,而再配以Ronan和Stephen相得益彰的声音就能一下子抓住听者的耳朵。
  对比两个版本的《Love Me for a Reason》,真可以说是各有千秋。The Osmonds的原版旋律优美,甜蜜沁人;Boyzone的版本初听似非常时尚,细品又能感觉得到那种复古的气息。这两个版本都非常推荐。
 
附:歌词
 
Love Me For A Reason
by Alan, Wayne, and Merrill Osmond
 
Girl when you hold me
How you control me
You bend and you fold me
Any way you please
It must be easy for you
To love the things that you do
But just a pastime for you
I could never be

And I never know, girl
If I should stay or go
Cos the games that you play
Are driving me away...

Don't love me for fun, girl
Let me be the one, girl
Love Me For a Reason
Let the reason be love
Don't love me for fun, girl
Let me be the one, girl
Love Me For a Reason
Let the reason be love

Kisses and caresses
Are only minor tests, babe
Of love turned to stresses
Between a woman and a man
So if love everlasting
Isn't what you're asking
I'll have to pass, girl
I'm proud to take a stand

I can't continue guessing
Because it's only messing
With my pride, and my mind
So write down this time to time

CHORUS

I'm just a little old-fashioned
It takes more than a physical attraction
My initial reaction is
Honey give me a love
Not a fascimile of

CHORUS to fade


 
半半 @ 2005-11-28 13:11

  这首歌是韦伯为他精心制作的《剧院魅影》电影版特地新谱的一首曲子,出现在片尾出字幕的时候。这个电影是去年圣诞档期推出的,离现在已经有段时间了。记得当时电影上映不久,我就在88的movie版和网友为这个电影的质量有过一番争论,只是他是从画面和剧情的角度出发、而我则是从音乐和电影整体节奏的把握来看,最后当然是没有争出什么结果来。不过与剧院版的莎拉·布莱曼相比,电影的女主角明妮·德瑞弗在歌技上还是有很大的差距。另外韦伯执意要在银幕上呈现出剧院中的原貌,最终的结果证明了银幕特有的魅力没有发挥出来,使得这部电影还是处在一个很尴尬的境地。
  对于电影不想再多说什么了,今天更新的这个BGM我认为算是电影版的一个亮点。电影的最后交待了克里斯汀的结局,也交待了拉乌尔的结局,唯独在那场争斗之后,魅影的最终去向便无人知晓了。而片尾响起的这曲《Learn To Be Lonely》自然是暗指魅影最后仍将在自己的地下世界孤独的活下去。
  魅影这个悲剧性的人物,孤独恐怕就是他一生的梦魇。每次看到他,我会想到另一个与之相类似的人物,也就是我非常喜欢的鬼才导演汀·伯顿的经典作品《剪刀手爱德华》里面的爱德华(题外话:我也是因为这个角色开始欣赏强尼·德普的)。同样是因为与周围的所谓正常人有着不同,所以就算有着某一方面的天赋,仍为众人所排挤,最终必须离开正常的社会甚至离开自己所爱的人孤独的终老。唯不同的是魅影因为这份绝望的爱最后仍没有得到回应,恐怕之后孤独的岁月里仍要受这份痛苦的煎熬,故韦伯也认为他必须《Learn To Be Lonely》。而淡泊的机器人爱德华在最后一刻得到了爱人的回应(尽管在我看来那种爱里面恐怕是同情占了多数,也许夹杂着少数的感动,但离真正的爱还有很大的距离),及时他们被迫分离,但之后在爱德华的心目中那年冬天女孩在雪中起舞的美丽身影能让他一直甜蜜下去。魅影尝到了爱的痛苦,实际上是因为他之前就不知道该如何爱,他选择了一种最极端的方式去爱人,结果只将对方从自己身边推离;而爱德华领略到了爱情的甜蜜,尽管他同样不懂得爱,但是他选择爱人的方式确是默默付出,努力争取让爱人幸福,这恰恰最容易让人感动,也因此他得到了魅影所得不到的东西。
  不过两个童话的最后,王子和公主都没有从此生活在一起,成人的童话就应该这么残酷吗?我的眼泪啊……
 
附:歌词(歌曲下载地址 点我
 

Child of the wilderness
Born into emptiness
Learn to be lonely
Learn to find your way in darkness
Who will be there for you
Comfort and care for you
Learn to be lonely
Learn to be your one companion
Never dreamed out in the world
There are arms to hold you?
You’ve always known
Your heart was on its own
So laugh in your loneliness
Child of the wilderness
Learn to be lonely
Learn how to love life that is lived alone
Learn to be lonely
Life can be lived
Life can be loved
Alone.



 
半半 @ 2005-11-28 13:10

  《You Needed Me》,这首经典的英文情歌我一共欣赏过三个版本。

  最早聆听到这首歌是在优客李林的《未完成的优客李林》专辑中,其实这张专辑收录的也是他们之前的《Ocean Deep》的版本。第一次听到这首歌的时候并没有多少感觉,但是在听第二遍、第三遍的时候,就会慢慢被歌曲中那种慵懒的气息所打动。林志炫那招牌的高亢嗓音并没有在这首歌中太多的张扬,取而代之的是以极其舒服的、婉转的诠释方式来诉说衷肠。

  再听到这首歌,是在Boyzone的《By Request - TBOB》,欣赏到了他们的翻唱版本。与优客李林的版本相比,Boyzone的版本显得更为pop,在编曲中就掺杂进了更多的流行要素。Ronan Keating那略沙哑且非常性感的嗓音把这首歌演绎得如吟如泣,让听者几欲泪下。

  最近在播放器中偶然随机到了这首歌,听后不禁又唏嘘一番,同时也对这首歌产生了极浓厚的兴趣,到底谁是这首歌的原唱呢?一番查找之后,才知道原来这首经典的情歌也有着非常辉煌的历史,早在1978年,被誉为加拿大歌后的加拿大国宝级艺人——安玛莉(Anne Murray)就凭借这首歌荣获了当年的格莱美奖。于是,我马上找来了安玛莉的这个版本细细品味。果然歌后不愧为歌后,没有像优客李林那样运用了不少技巧、也没有似Boyzone版荡气回肠,安玛莉只是以平淡的声调不紧不慢的向你诉说,却让听歌的人体会到了歌曲背后的那种情深似海。

  对比三个版本的编曲,安玛莉的原版最为简单,主要就是吉他的伴奏,弦乐在背景中若隐若现,更突出了歌手的声音;优客李林的版本则选择了小提琴和钢琴作为主要的伴奏乐曲,使这首歌曲显得相当的优雅;Boyzone的编曲最为华丽,除了开始时候的吉他,进入主旋律之后则用了极有分量的弦乐来烘托气氛,鼓点的加重增加了这首歌的节奏感,使其显得更有流行气息。

  一首情歌,在三个杰出歌手和音乐团体演绎之后,成为了三首好歌。只是优客李林的稍嫌匠斧气重了些,Boyzone的又太过向市场低头,相较之下,还是平平淡淡才是真啊!


附:歌词和吉他谱
You Needed Me

Words & Music by Randy Goodrum
Recorded by Anne Murray, 1978

(G)        C   Am              Dm  G7
I cried a tear,  you wiped it dry;

         Dm7   Dm7/G               C
I was confused,    you cleared my mind;

           C          C7        F
I sold my soul, you bought it back for me,

            D       Dm7        G
And held me up and gave me dignity --

Dm7/G        G          G7
Somehow you needed me.


You gave me strength to stand alone again,
To face the world out on my own again;
You put me high upon a pedestal --
So high that I could almost see eternity.

     Dm7      G7      C
You needed me,   you needed me.


Refrain:

       Am                Am+7             Am7            Am7/G
And I can't believe it's you, I can't believe it's true:

      F      G               C      C/B
I needed you, and you were there.

           Am              Am+7
And I'll never leave, why should I leave?

     Am7      Am7/G         Dm            Dm+7        Dm7     G   Am7 G
I'd be a fool     'cause I finally found someone who really cares


You held my hand when it was cold;
When I was lost you took me home.
You gave me hope when I was at the end
And turned my lies back into truth again --
You even called me "friend."

You gave me strength to stand alone again,
To face the world out on my own again;
You put me high upon a pedestal --
So high that I could almost see eternity.
You needed me, you needed me.

Coda:

    Dm7       G     Dm7  C 
You needed me,  you needed me.